ВЯЧЕСЛАВ ЗАЙЦЕВ: «Я ВСЕМ ОБЯЗАН ПРОВИДЕНЬЮ»

Дата: 
24 мая 2017
Журнал №: 
Рабочий день маэстро моды начинается в 10 утра и длится до позднего вечера

«Мне несказанно повезло, что в начале своего сознательного пути я определился, к чему стремиться, кем должен быть. Благодарение Божьему, нашёл смысл жизни в поисках гармонии и совершенства средствами высочайшего искусства одежды, живописи, графики, фотографии», — признаётся патриарх отечественной моды Вячеслав Михайлович Зайцев, с которым мысегодня говорим о модных тенденциях, стиле и судьбе.

Фото из личного архива Вячеслава Зайцева

«Мода — своего рода театр»

— Вячеслав Михайлович, долгое время считалось, что мода — это сфера интересов женщин, мужчинам же необязательно быть стильными. Что-то изменилось в последние годы, как Вы считаете?
— К сожалению, большинство мужчин всё ещё одеваются уныло: превалируют бесформенные пиджаки и бесцветность в одежде, что мне кажется неприемлемым. Конечно, в последнее время увлечённость спортом, которая нынче в моде, сильно поспособствовала тому, что молодые люди значительно улучшили свою физическую форму. На отлично сложенном юноше хорошо смотрится любая одежда: и майки, и шорты, сорочки, как гладкие, так и пестротканые, или лёгкие брюки с укороченным пиджаком. Что касается зимнего варианта одежды, то тут всё сложнее. Вновь возвращаются двубортные пальто, двубортные пиджаки, брюки разного объёма и разной длины: как укороченные, так и длинные свободной формы. В выборе цвета стоит обратить внимание на беж, хаки, чёрно-белый, серый, цвет асфальта, коричневый, цвет бордо и синий. Белая сорочка также незаменима в гардеробе модного мужчины. Она моментально вызывает интерес к себе. Очень люблю сорочки с манжетамии запонками. Красивая форма воротника, галстук или просто открытый воротник и шейный шёлковый платок — уже располагает к себе. Необходим набор тонкошерстяных жилетов или пуловеров как дополнение к костюму. Я лично не стройный и не полный, ношу однобортные пиджаки, но расстёгнутые, и под ними у меня всегда что-то есть: пуловер или жилет, поверх сорочки. Рекомендую начинать с белья и носков. Желательно, чтобы носки были гладкоокрашенные и черные, чтобы не ошибиться: чёрные носки — чёрная обувь.

— Несколько лет назад Вам предложили разработать форму для российской армии. Почему Вы отказывались?
— Не стал этого делать, так как у меня есть уже не очень удачный опыт с формой для сотрудников ГИБДД, когда мои эскизы были искажены до неузнаваемости. Я очень долго работал над этим проектом, а в результате не получил ничего. И теперь осторожно отношусь к подобным идеям.

— Какие личные качества Вам помогали на пути к цели? Откуда черпали силы в непростые периоды?
— Я всем обязан провиденью. Всю энергию и вдохновение получаю свыше.

— Возможно ли сегодня, на Ваш взгляд, российскому самородку из провинции без поддержки государства стать всемирно известным модельером?
— Знаете, стало очень много модельеров. Их выпускают даже непрофильные вузы. Педагоги там не всегда профессиональные. В результате мы имеем огромное количество безработных модельеров, которые, выбиваясь из сил, ищут деньги, чтобы показать себя, где-то засветиться. А страна не готова, у страны нет интереса, индустрии моды как таковой нет. И инвесторов находят единицы. Желающих представить свои коллекции на Московской неделе моды больше, чем она может вместить. Коммерчески успешных модельеров можно перечесть по пальцам — Валентин Юдашкин, Игорь Чапурин, Денис Симачёв, Алёна Ахмадуллина, Юлия Далакян... Но я не говорю, что не нужно вообще стараться, — нужно, а то не будет никакого развития. У больших торговых сетей стал появляться интерес, они берут небольшие партии одежды у неизвестных дизайнеров, а значит, есть надежда, что творческие идеи молодых художников станут востребованы.

Коллекция «Истоки» — дань русской традиции в одежде

— Вам приходилось много работать с актёрами, звёздами эстрады и спорта. С кем сложились наиболее тёплые отношения?
— Мне довелось общаться с множеством потрясающих людей: с Любовью Петровной Орловой, которую я одевал и в жизни, и в кино, Марией Ивановной Бабановой, Ангелиной Иосифовной Степановой, делал сценические костюмы для Клавдии Ивановны Шульженко. Все они обладали поразительной магией, общение с ними волновало, затягивало. Я счастлив, что блестящие мастера сцены, эстрады, кино стали моими клиентами: Эдита Пьеха, Вера Василье-ва, Татьяна Доронина, Елена Образцова, Людмила Гурченко, Юлия Борисова, Марина Неелова, фигуристы Наталья Бестемьянова, Андрей Миненков и Ирина Моисеева. Вспоминаю Людмилу Зыкину. Это была душа России. Особое место занимает Галина Борисовна Волчек. Я очень благодарен ей за дружбу.

— Существует ли для Вас понятие «отдых», или каждая свободная минута — это возможность заняться любимым делом?
— Я живу без отпусков и не люблю специально ездить отдыхать, тем более у меня есть место в лесу — моя усадьба. Она — отдохновение для души и тела. Телевизор почти не смотрю, есть небольшая кинотека. Любимые фильмы итальянских режиссёров — картины Лукино Висконти «Смерть в Венеции», «Семейный портрет в интерьере», «Гибель богов», «Людвиг» и Федерико Феллини «Ночи Кабирии», «Восемь с половиной недель», «Город женщин». Мне ближе фильмы, доставляющие истинное удовольствие для души и для глаз. А отпуск — это возможность хотя бы два дня не работать, а порисовать, посвятить время компьютерной графике, фотоживописи. Я бы очень хотел серьёзно заняться скульптурой, ещё лучше освоить различные компьютерные программы, чтобы с их помощью создавать принты для тканей.

Вячеслав Михайлович Зайцев

— Вячеслав Михайлович, какие секреты стиля важно знать людям, желающим скрыть недостатки фигуры и подчеркнуть её достоинства?
— У каждого человека должен быть свой стиль — у кого-то он романтический, у кого-то спортивный или классический. Он позволяет преподносить фигуру в наиболее выгодном свете, скрывать её изъяны. А подчёркивать достоинства можно с помощью цвета, фактуры, за счёт аксессуаров. Кутюрье Джорджио Армани заметил: «Элегантность — сплав физических данных, духа, одежды и их взаимодействие. Она не имеет ничего общего с модой, зависит от душевного склада и неповторимой душевной нотки». Я считаю, что, прежде всего, человек должен жить в гармонии с самим собой и с окружающей природой.

— И всё-таки многие модные коллекции рассчитаны на женщин с модельными данными. А как быть тем, кто не похож на современных супермоделей? Что высокая мода может предложить им?
— На протяжении многих лет я работаю на приёме индивидуальных заказов в Доме моды, и среди моих клиентов огромное количество женщин, которые не имеют никакого отношения к идеальным параметрам. Женщине, не обладающей размерами модели, я бы рекомендовал честно изучить свои достоинства и недостатки. Достоинства необходимо подчёркивать, а недостатки скрыть.

И ни в коем случае не комплексовать по поводу своего размера. Расскажу один случай: пришла ко мне дама, русская красавица, и я вижу — она страшно стесняется своей полноты. А она была по-настоящему красива, такой настоящей сибирской красотой. Я её долго убеждал, что ей нечего стесняться. Создал для неё уникальный гардероб. Прошло много лет, и однажды она вновь пришла ко мне и попросила: «Повторите, пожалуйста, то же самое, но только с использованием новых тканей и фактур. Ваши модели так всем нравятся, а я в них чувствую себя так комфортно, что не хочу ничего менять!».

«Самое важное в творчестве — познать тайны гармонии, содержания, формы»

— Вы первым в России начали театрализованный показ коллекций. Что натолкнуло Вас на эту мысль?
— Мой Театр моды в далекие 80-е годы был очень востребован, он много работал и в Москве, и по всем регионам России, и в союзных республиках. Для зрителей, сидящих в зале, необходимо было внести элементы жизненных ситуаций, хотелось, чтобы женщины, научились стилю, правильному макияжу. Но показ не мог быть академичным мастер-классом, я мечтал, чтобы это стало зрелищем, которое увлекает и вдохновляет. А модели должны были продемонстрировать не монотонное, отрешенное от реальности дефиле, а действо — живое, увлечённое, эмоциональное, где они могли проявить индивидуальные качества. Но ещё, скажу вам по секрету, театрализованное представление отвлекало внимание от некачественных тканей, из которых были сшиты наряды. Сейчас во время показов, наоборот, я стараюсь сделать акцент на ткань, показать возможности сочетания разных фактур.

— Существует ли идеальный женский силуэт, на который бы Вы ориентировались, создавая модели одежды? Какая она — муза Вячеслава Зайцева?
— У меня нет образа музы, как Катрин Денёв, или Летиция Касто для Ив Сен Лорана, или Одри Хепберн для Живанши. Любая женщина — идеал. Когда появляется возможность и средства проявить вкус, она становится совершенной. Мне кажется, наступила эпоха расцвета русских женщин, которые, и здесь нет преувеличения, поражают сегодня мир неповторимой красотой и завораживающей элегантностью.